Tejer el caos para reconstruir lo común
El hall de la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de León se convierte en escenario de experimentación artística con ‘Hilando el caos’, una propuesta de la creadora Cristina Hurtado que plantea una experiencia abierta al público.
La instalación, que podrá visitarse hasta mediados de junio, invita a intervenir directamente en una estructura cambiante que evoluciona con cada aportación individual.
Arte frente a la fragmentación social
La obra surge como una respuesta simbólica al contexto contemporáneo, marcado por la desigualdad, la violencia y la polarización. A través de una red de cuerdas de cáñamo que descienden desde el techo y se entrelazan con hilos de lana y algodón, el proyecto propone una metáfora visual de las relaciones humanas.
“La instalación simboliza cómo la participación individual, cuando se une, puede reconfigurar las estructuras existentes y dar lugar a una nueva conciencia global”, explicó la artista, quien subraya que el resultado final depende de la implicación colectiva.
Una obra inacabada por definición
Lejos de plantearse como una pieza cerrada, ‘Hilando el caos’ se presenta como un proceso en construcción. “Estamos ante una obra que, en realidad, no existe aún, porque está por hacerse”, señaló Hurtado, definiendo la instalación como “un esqueleto” que irá transformándose con el paso de los días.
Su objetivo es que el espacio se llene de color y participación, reforzando la idea de un “hall transformado” en el sentido más literal.
Universidad, cultura y pensamiento crítico
La iniciativa se enmarca en el programa Hall Transformado, que se ha consolidado como una referencia cultural en la institución académica. La rectora, Nuria González, destacó que este tipo de propuestas representan “una seña de identidad” tanto para la universidad como para la ciudad.
Además, defendió el papel del arte en la sociedad actual: “En un momento en el que la tecnología y la inteligencia artificial ocupan un lugar central, la universidad pública tiene la responsabilidad de seguir defendiendo el valor del pensamiento crítico y de la creación artística”.
Un experimento colectivo
El decano de la facultad, Javier Rodríguez, definió la instalación como “una estructura viva y colaborativa” y también como “un experimento sociológico y artístico”.
En su intervención, subrayó que la suma de acciones individuales puede contribuir a reforzar valores colectivos y democráticos, apostando por una cultura basada en la convivencia.
Dimensión pedagógica y participación
Desde el equipo organizador, representado por Luis Rivero, se puso el acento en la vertiente educativa del proyecto.
“Nuestro objetivo es hacer pedagogía sobre el arte contemporáneo, acercarlo, tocarlo, convertirlo en una experiencia colectiva”, afirmó, destacando la implicación de estudiantes, egresados y profesionales del ámbito cultural leonés.
Metáfora del poder y las relaciones
La instalación incorpora una doble lectura simbólica: por un lado, una estructura vertical que remite a las jerarquías de poder; por otro, una red horizontal que representa la colectividad en transformación.
El uso del hilo funciona así como metáfora de los vínculos que sostienen a la sociedad, frágiles pero interdependientes, capaces de modificarse mediante la acción conjunta.
Trayectoria de la artista
Cristina Hurtado, arquitecta formada en la Universidad de Granada y doctora por la Università della Sapienza de Roma, ha centrado su trabajo en la relación entre el cuerpo, el espacio y la percepción sensorial.
Actualmente es profesora en la Escuela de Arquitectura de Granada y ha participado en proyectos internacionales, colaborando con estudios como el del arquitecto japonés Kengo Kuma. Su trayectoria incluye iniciativas en Europa y Asia, así como participación en eventos como la Designers Week 2014.
Un laboratorio vivo en León
Con esta intervención, el Hall Transformado reafirma su carácter como espacio abierto a la experimentación, donde se diluyen las fronteras entre artista y espectador.
La propuesta invita a repensar el papel del arte en la sociedad contemporánea y convierte el hall universitario en un laboratorio vivo donde cada gesto cuenta para construir una obra común.
